|
|
|
|
|
|
|
复制本帖HTML代码
|
|
高亮:
今天贴
X 昨天贴
X 前天贴
X |
看完了你说的以后，觉得了解了不少东西，但是仅限于了解而不是理解。我想问的是如何能够审出“古典音乐”的美来。“譬如贝多芬著名的《欢颂》、勃拉姆斯著名的《第一交响曲》第四乐章和柴科夫斯基《第四交响曲》的第四乐章，虽然这些作品都饱含着高尚而深沉的哲理，但最终无不给人一种积极向上的振奋之感。“，振奋感倒是有，不过我听新世纪，我听摇滚，听雷鬼音乐也会有振奋感。还有，到底怎么或者说从哪里入手才能理解它里面所包含的“饱含着高尚而深沉的哲理”呢？第二,"但真正能够浸润并改造灵魂的音乐还是古典音乐。在你倾心谛听的时候，你的心就会跟着那节奏起伏与游移。"我的问题就是我做不到“在你倾心谛听的时候，你的心就会跟着那节奏起伏与游移”，而新世纪音乐却能给我这个感觉。第三，把一件名作如柴科夫斯基《第四交响曲》和另外一首很普通的古典音乐放在一起比较，假设从没有人说《第四交响曲》如何如何好，那怎么能说服我《第四交响曲》是如何伟大如何不平凡呢？
当然，我承认对于艺术的理解需要阅历与熏陶，也许听得多了慢慢就会悟出其中的滋味来，但是我现在想听的是一个过来人一个深知其中真髓的人能够画龙点睛的告诉我一些道理，就像北大艺术系教授朱青生在世纪大讲堂里对于现代艺术的讲解，还有徐庆平对米开朗基罗的西斯廷和印象派画派的描述。对于我这个非专业的人来说，当时听了是非常的感动的。
还是觉得艺术作品需要亲临其境去体会那种无法言语的美丽与震撼。就像徐庆平教授所说的，
“印象派，它在绘画的两个基本要素，一个形象、一个颜色，它在这个颜色上面造成了突破，而这个造成突破的画家就是莫奈。莫奈他找到了绘画上面的一个新的道路，就是表现阳光，表现阳光所造成的颜色的变化，他这个最著名的一张作品，叫做《花园中的妇女》，《花园中的妇女》是表现几位巴黎的女孩子，穿着白色的衣裙，上面带点点的，在阳光底下、在花园里面打着伞在那儿休息、在那儿散步这样一个景象，那么这张画为什么能够造成突破呢？他是完全在露天画的，这个画中的女孩子就是以他的夫人卡米埃做模特，打着伞或者是穿着衣服在里面，站在花园里面，周围的环境，草、树全部是实地写生，就在阳光下写生，他为这个挖了一条沟，一张很大的画布放在这个沟里面，可以上下的挪动。我看这张画的时候还是在卢浮宫的印象派馆里面，你进这个馆以后，你的眼睛不由自主的就得跟着它走，那张画在那儿，所有旁边的前面的画全部黯然失色，尽管印象派的画在所有的画里是最亮的，但是跟这张画一比的话，就全部黯然失色了，就吸引你要走到它面前去，很大的一张画。“
我在想，如果仅仅是看书上的照片或者插图，又怎么可能体会到这种感觉呢。.
|
| 欢迎来到华新中文网，踊跃发帖是支持我们的最好方法! |
|
|
－
