周董要发新专辑了，借以此贴纪念那些年追过的周董！！！
10、分裂
杰伦说过，分裂是《八度》里面写的时间最长的一首歌，可以说分裂这首歌杰伦写的是非常用心的，自己作词作曲，并借这首歌表达了内心深处的情感。有人说分裂是一首情歌，这一点我非常的不认同，这首歌恰恰表现的是周杰伦自己的心路历程。“考不上的好学校，可以不微笑着走”“这样也好，开始没人注意到我”，这些朴实的句子就表现出了早起杰伦的心境，那就是比较自卑，觉得自己成绩不好，没有什么优势，有点想逃避的感觉吧。整首歌也笼罩在一种压抑的氛围当中，这首歌需要我们独自的静静的聆听，聆听杰伦的内心世界，突然觉得分裂不正是在描写我们屌丝么
9、梯田
在我心中，梯田是当之无愧的神曲，曲风很符合我的喜好，而且歌词写的真是不错（貌似也是杰伦自己写的吧），这首歌最重要的是它的教育意义，告诉我们不要为了经济发展过度破坏环境，但我很奇怪为什么这首歌一直没有火起来，可能是旋律并不是特别抓人吧。但这首歌很耐听，听个几十遍是不太会觉得腻的，旋律过度的都非常自然，其他的就不多说了，有兴趣的可以再去听听这首歌，会有不一样的感觉
8、对不起
第一次听到这首歌的时候，我觉得很奇怪：怎么还有这样的歌曲？这旋律也太诡异了吧，从前奏开始就是给人一种很新奇的感觉。这首歌的节奏感很强，鼓点鲜明，这也是《范特西》这张专辑具有的特点。旋律诡异而不失耐听，作曲简单却并不随意，这就是《对不起》，典型的周氏风格情歌，很可惜，这首歌也没有火，虽然02年《范特西》红遍大江南北，但这首歌似乎就被大家遗忘了，算是杰伦所有歌里面比较冷门的一首了吧
7、火车叨位去
这首歌很好听，也很耐听，因为它碉堡的旋律；这首歌比较冷门，传唱度很低，是因为它是一首闽南语歌曲，大家都唱不来，以至于埋没了这样一首好歌，遗憾啊。话说前几年上高中的时候有个中午校园广播突然放了这首歌，我们班顿时就沸腾了。。隔了很久再听这首歌还真是有些激动的感觉，个人特别喜欢里面一段节奏感非常强的间奏，大家有兴趣的话可以仔细听一下
6、上海一九四三
这是周杰伦唯一一首没有前奏的歌？甜甜的笑而不语，哈哈开个玩笑。
先说一下这首歌的背景，1943年，是反法西斯战争的高潮，而上海，正是全国反法西斯的一个重要的中心，因此，选取这样一个比较有代表性的城市展开描写，更加突出了这首歌反战，思念家乡的情感。“老街坊小弄堂，是属于那年代白墙黑瓦的淡淡的忧伤”是我非常喜欢的一句歌词，杰伦用干净，纯纯的嗓音，唱出了远离家乡游子的淡淡的忧伤，确实感人肺腑。这里顺便说一说杰伦在这首歌用的唱腔，非常的干净，单纯，没有过多的修饰，这跟后期的作品有着比较大的区别，举个例子大家可以比对一下，《上海一九四三》跟《给我一首歌的时间》，这两首歌完全是两个人唱的嘛，当然并不是说杰伦后期唱腔多变不好，只是我个人觉得杰伦的曲子已经足够优秀，不需要唱腔上的修饰，可能自然一点会更好，更独特
5、乔克叔叔
前面大多都是杰伦早期专辑的歌，我在这里放了这首周杰伦后期专辑中的歌，要说这首冷不冷门？那是肯定的，我相信可能有部分杰迷都没听过。但说真的，这首好歌被埋没了。歌的曲子没话说，仍然是很棒的，旋律非常的上口，编曲也编的很丰富很有想象力，但问题出在哪呢？其实我在《上海一九四三》那里就说了，对，就是唱腔。杰伦在《魔杰座》这张专辑中对唱腔作了比较大的变化，例如《花海》，又例如《给我一首歌的时间》，还有就是这首《乔克叔叔》，杰伦在一张专辑中唱腔变化之大可以说是前所未有的，至于这样变的原因，杰伦的解释是他认为人的声音也应该是一种乐器。然而这样的转变并不是很容易让人接受的，甚至于我一开始听这歌的时候也觉得：什么乱七八糟的啊。。
但是当我现在再回过头来听这首歌时，我发现，很多经典是需要细细品味和时间的检验的，很多人觉得《魔杰座》这张专辑很烂，那再过几年呢，当你回过头来听这张专辑，我相信你会改变你的想法的
4、反方向的钟
怎么说呢，这首歌没有成为大热倒是情理之中的，毕竟太难唱了，因此传唱度肯定是要大打折扣。都叫杰伦那啥外号，而这首歌口齿不清的程度简直到了令人发指的地步（哈哈，小小的调戏一下），但是，但是，这丝毫不影响这首歌曲子的质量。
首先要说的是这首歌的新意，我们听前奏的时候会发现杰伦用十分含糊的口音在唱着什么，其实那是汉语拼音bpmfdtnl。。。哈哈，很有意思吧，还有歌曲除了B段加入奏鸣曲的感觉换了一些和弦之外，整首是以3个和弦完成的。然后，你一定发现了2:16开始那段碉堡了的rap，可以说这是杰伦所有歌曲里面最快的rap了。
反方向的钟，听一遍，什么鸟玩意，听两遍，听不懂，听三遍，旋律还行，听五遍，恩，有点味道，听十遍，好听，听二十遍及以上，神曲！！！
3、米兰的小铁匠
从第一张专辑里印第安老斑鸠的西域风，到第二张专辑里忍者的东洋风，杰伦在这里又给大家展现了充满异域情调的东欧风，毫不夸张的说，杰伦的曲风多变在华语乐坛算是屈指可数的了，而杰伦对于异域曲风的驾驭能力在这首歌里体现的淋漓尽致。这首歌最大的亮点在于充满了画面感，听着悠扬的前奏，我们仿佛进入了杰伦为我们勾勒的一幅童话场景，然后吉他和伴奏声响起，一个小男孩蹦蹦跳跳的走在街道上，突然看到了一把吉他，于是紧紧盯着橱窗，静静凝望。。。随着歌曲的进行，正当我们为小铁匠的遭遇而感到同情时，突然插入了一段吉他的solo，这时，仿佛小男孩已经在用那把吉他演奏自己心爱的曲子，但这毕竟是美好的梦想，米兰的天空刚破晓，一切只能回归现实。杰伦带给我们的童话，终究是励志？还是无奈的感伤？
2、迷魂曲
对于第二名，我有很多话想说，首先，开始我写这个帖子就是希望能有更多的人欣赏到周杰伦一些并不是很出名的好歌，说实话，我为这些被埋没了的歌感到很可惜，所以想能够通过自己的一份力推广给大家。而这首《迷魂曲》就是我着重想要推荐给大家的，或许杰伦的《惊叹号》让部分人失望，或许你感觉杰伦已经不再专注，我在这里希望大家能用心的聆听这首歌，因为我觉得这首《迷魂曲》在若干年后是有希望成为神曲的，经典总是需要时间的沉淀的，不是吗？
我第一次听到这首歌的时候，觉得蛮乱的，这首歌的编曲是不是过于复杂了？然而当我看了下面这个视频之后我就发现我错了，迷魂曲不单单是各种乐器的融合，更像是一场听觉上的盛宴。（看完这个视频再去听原唱，真的会有不一样的感受
而生命 对每个人都不公平也没道理 只能扑向泥泞迎向那阵骤雨由不得你。
突来的骤雨 这条街一路泥泞 就像人生 不过是一场即兴。
整个世界 正在对我们挑衅 就算如此 还是得无惧前进。
我就算逆境环绕 我面对也要带着笑。
我只有一种咆哮 我要让他们都知道。
我生命再怎么粗糙 我都要活的很骄傲。
这是杰伦最铿锵有力的励志歌曲了，在之前有温馨的爷爷泡的茶，也有伤感的梯田，还有感人的最后的战役，这首逆鳞给人的感觉却是无比的坚毅。掷地有声的rap，强烈的节奏感，渐进式前进的音阶，每句尾音的强调，听着让人热血沸腾啊。歌曲有时候能给与我们力量，杰伦通过这首歌告诉我们，决不能向逆境妥协，就算生命再不公平，我们仍应活出自己的骄傲。
可能是十一月的肖邦慢歌太过出彩，诸如发如雪，枫，珊瑚海，一路向北等等，无论在旋律性还是传唱度上都掩盖了专辑里一些快歌的锋芒。再加上快歌中夜曲过于出类拔萃，使得这首逆鳞没有得到应有的重视，不过逆鳞确实也存在一个问题，主歌部分的rap很好，渐进式的过度很自然；编曲也相当出彩，谁说钟兴民老师只是弦乐大师的？钟老师在古典交响乐和摇滚之间也是游刃有余；那问题出在哪呢？副歌的旋律啊，不够出彩啊，整个框架还是没有脱离主歌，看看以父之名、夜曲、夜的第七章，华丽的副歌能够瞬间拔高整首歌的高度，主歌好比一个人的身躯，而副歌就是一个人的外衣，人靠衣妆，不是吗？但是，逆鳞这首歌的立意本身（就好比一个人的灵魂）还是非常值得我们品味的，无论如何，这样的好歌需要大家仔细品味
