埙是一个比较特殊的乐器, 其实,在华乐里面, 没有几个真的称得上是汉族的乐器。 但是因为长久的多民族的融合,二胡琵琶都已经用来表现一种东方的文化。
我觉得疯狐狸说得挺对,一个定向的问题。到底是要定向为普及民乐,还是要讨论更深层次的东西。还是兼容并收。 而且要有一定的群众基础。
回忆以前对于民乐的一点看法加少许与西乐的比较
在我看来,作为西乐跟民乐的比较来说, 在形式上是最大的区别。中国东方的艺术,强调的是一种意境,而忽视它的形式。 民乐,在没有收西乐的影响之前, 最关键的一点就是,全部都是单音的一条旋律, 没有和声的技术, 没有配乐的理论, 整体来说,就是理论方面太匮乏,从而缺少了很多的形式上的绚丽而在情感的表现上也就显得单薄。中国音乐,包括美术,与西方艺术根本的差别就是强调写意而基本上摒弃了形式的发展。中国的艺术跟中国的儒学行其道2000年的封建制度压抑了创新是有些直接关系的。音乐的相比较与美术发展更为匮乏。儒道佛作为古代中国人的思想指南,读书人为仕途而奋斗, 在一定程度上减少了把它当作一种主业来看待的人。而真的把它当作主业的只能是被看作是戏官,地位非常低。中国人的哲学,音乐只是一种载体,对于达官贵人是一种闲暇的娱乐,对于文人墨士或者是表达心境的方式,没有什么固定的形式, 除了古代人觉得记谱是一种很麻烦的事情之外, 他们也没有觉察到记谱的重要性, 因为多数的乐曲是古人的即兴创作,即兴的创作才是他们所欣赏的形式。乐由心生,乐随心动。
对于疯狐狸的帖子一点点补充:
我个人对华乐的感觉,第一是曲目范围小,毕竟是只有一个国家的作曲:)
--〉一个国家他代表的是一种文化,一种东方的文化,而且是我们自己的文化。 曲目少是真的, 因为记录下来的太少了。如何从这些有限的资源中挖掘出东西,如何启发一些人去创新,也许是更重要的。
经过如西方管弦乐团的那种编制法普及之后,普通听众对华乐的概念已经不同于它在历史上的概念了。所以要讨论华乐的演变,就不可避免地要提到西方管弦乐形制对它的影响,而这似乎是一个比较敏感的话题区域:)
--〉这些也许只是题材之一。
要有勇气作这样一个版面,创建者首先要有一定的能力支撑这个版面,吸引人来讨论,提高兴趣,让大家有一种心境去研究也许是很重要的。
也许我不是一个在知识方面懂很多的, 但是我更喜欢分析。