埙是一个比较特殊的乐器， 其实，在华乐里面， 没有几个真的称得上是汉族的乐器。 但是因为长久的多民族的融合，二胡琵琶都已经用来表现一种东方的文化。
我觉得疯狐狸说得挺对，一个定向的问题。到底是要定向为普及民乐，还是要讨论更深层次的东西。还是兼容并收。 而且要有一定的群众基础。

回忆以前对于民乐的一点看法加少许与西乐的比较
在我看来，作为西乐跟民乐的比较来说， 在形式上是最大的区别。中国东方的艺术，强调的是一种意境，而忽视它的形式。 民乐，在没有收西乐的影响之前， 最关键的一点就是，全部都是单音的一条旋律， 没有和声的技术， 没有配乐的理论， 整体来说，就是理论方面太匮乏，从而缺少了很多的形式上的绚丽而在情感的表现上也就显得单薄。中国音乐，包括美术，与西方艺术根本的差别就是强调写意而基本上摒弃了形式的发展。中国的艺术跟中国的儒学行其道2000年的封建制度压抑了创新是有些直接关系的。音乐的相比较与美术发展更为匮乏。儒道佛作为古代中国人的思想指南，读书人为仕途而奋斗， 在一定程度上减少了把它当作一种主业来看待的人。而真的把它当作主业的只能是被看作是戏官，地位非常低。中国人的哲学，音乐只是一种载体，对于达官贵人是一种闲暇的娱乐，对于文人墨士或者是表达心境的方式，没有什么固定的形式， 除了古代人觉得记谱是一种很麻烦的事情之外， 他们也没有觉察到记谱的重要性， 因为多数的乐曲是古人的即兴创作，即兴的创作才是他们所欣赏的形式。乐由心生，乐随心动。

对于疯狐狸的帖子一点点补充：
我个人对华乐的感觉，第一是曲目范围小，毕竟是只有一个国家的作曲:)

--〉一个国家他代表的是一种文化，一种东方的文化，而且是我们自己的文化。 曲目少是真的， 因为记录下来的太少了。如何从这些有限的资源中挖掘出东西，如何启发一些人去创新，也许是更重要的。

经过如西方管弦乐团的那种编制法普及之后，普通听众对华乐的概念已经不同于它在历史上的概念了。所以要讨论华乐的演变，就不可避免地要提到西方管弦乐形制对它的影响，而这似乎是一个比较敏感的话题区域:)
--〉这些也许只是题材之一。

要有勇气作这样一个版面，创建者首先要有一定的能力支撑这个版面，吸引人来讨论，提高兴趣，让大家有一种心境去研究也许是很重要的。

也许我不是一个在知识方面懂很多的， 但是我更喜欢分析。