昨天听了傅聪的莫扎特503号钢琴协奏，还第一次追了一回星，找他签名。 后面又听了马勒第一交响曲，偶觉得不错，好像心里有些什么感受，可是还说不太清。 本来有机会听一听水蓝讲他的指挥，可是由于物质的关系（没吃饭），而且觉得可能没什么受益，就跑出来了。 现在觉得后悔了，听的话，多少都有所得。
现在想写点感受出来， 却发现，半文盲的我（还不承认是文盲）老是听说《傅雷家书〉〉，竟然没有看过，真丢人。但是这次的音乐会却提起了我对傅聪还有马勒的兴趣， 差了点资料，发现很多东西，结合昨天的感受，丁点小p孩想要对长辈指指点点的。
刚给妈妈说我昨天去听了傅聪的演出，她竟然说我小的时候她当图书管理员的时候读过傅雷家书，有些教育的方式竟然也是跟人家学的，很吃惊，也很感动。想一想，也许是这样的，我很佩服妈妈的远见，一百元收入一个月的家庭买了4000块钱的钢琴。前后五六年的省吃俭用。
现在有点负罪感，有琴不弹，自己不用功找别处的原因。

发泄够了， 应该写点东西，如果昨天马上写，可能记忆比较深刻，却体会还不够，再过两天，肯定要忘光了。 所以明天写出来10月24日演奏会观后感。

有一种混合的感觉。
我觉得是写给傅聪的。
对于这首诗来说， 我觉得它不是莫扎特也不是马勒， 更像是傅聪。 而再一想想，他既是莫扎特也是马勒，而最终是你。

前几天，DX告诉我，傅聪要来新加坡开音乐会，因为上几次他来我都错过了，这次觉得很应该去认识一下真面目。翻阅一下滨海艺术中心的节目表，是演奏莫扎特的C大调钢琴协奏曲 K503, 后面还有马勒的第一交响曲， 我就狠了一下心，买了一个座位不错的张票。
进入音乐厅的时候有点晚了，好在还没有开始，坐定的时候，新加坡交响乐团（SSO）的指挥水蓝陪着傅聪走到台上。 一位有威严的长者， 看上去也是那么的自谦。
音乐响起了，非常熟悉的旋律，在我的脑子里，莫扎特是天使。也许莫扎特是傅聪的理想，而在我听来，里面好像跟多一些的是感情，一些让我感觉更近乎于肖邦的东西。 六十九岁的老人，带着半截的手套弹琴， 忘情的时候， 喉咙里哼出音乐，动作好像有点过分的夸张，尤其弹连线的时候， 跟人的感觉非常不稳定。有的时候手指头不是很听使唤的感觉。年龄确实是大了。而更奇怪的是让我怀疑他的基本功。
精神矍铄的人，几根白色长寿眉， 略微的秃顶， 松弛的脸部肌肉，有点耷拉。很认真的弹奏，却还免不了错音与不稳。有的时候有些力不从心。 弹奏的时候有些即兴， 而即兴得让人觉得是在掩盖错误。以非常挑剔的眼光来看，确实，PLETNEV比他的弹奏要好。
傅聪有他自己理解的莫扎特， 我也读过他描述的莫扎特，但是两者不能够重影，我欣赏莫扎特的那种灵秀， 表现出非常少有的对生活的乐观，充满了童真与快乐的音乐，这些也正是傅聪所说的，但是，在真实的演奏中，我听到的，是一种对天堂的向往，而却还隐隐的有一点人生的怅惘。有的时候那个精巧的触键，奏出钢琴所具有的特殊的余音，好像浮飘起来， 让人屏住呼吸的冥想, 让我不禁地去看音乐厅的天花板，木质的“天穹”。。。那声音已经传到了天外，而天外，却是用美妙快乐的乐音下面掩盖不住的空旷， 丝丝的孤单悲凉，快乐的有点勉强。 我不知道这是不是他要诠释的莫扎特。而莫扎特这个孙悟空，形式上千变万化，却永远让我看不到他的内心， 傅聪说他有赤子之心， 而我听到的却是有点不同于此, 也许我觉得他有点夸张了。有的时候乐团处理的不是很好，好像第三乐章的开头，有点太慢，而节奏就是跟不上去， 非常活泼的回旋，好像变得沉重了一点，而有一点拖沓。而傅聪演奏的速度，又恰恰吻合了我心脏跳动的节律，心里觉得一阵阵的高兴，而后来，乐团与钢琴的不合拍，让人觉得有点紧张。演奏完之后，长者非常有风度的跟指挥水蓝向观众致意，感觉傅聪是这样的HUMBLE…加演的曲目非常熟悉，我自己都弹过，却记不起来是什么， 根据印象应该是贝多芬的，而这个贝多芬也有点太自由的过分的苦涩。而奇怪的是，为什么他弹他不怎么喜欢的贝多芬。
演奏完了之后，发现好像可以找他签名，大家都出来了， 排队等他签名，我的前面是一个年龄挺大的老太太，排到她的时候，她跟傅聪寒暄了几句， 好像是上海话，我也听不懂， 但是看得出来，给我签名的时候，他的表情不是很高兴， 不知道是不是因为不喜欢社交的世故。而这时候我感觉他，骨子里透出来的高傲，遮掩不住。 也许这是他做人的方式。让人觉得有些喜欢而又有些不喜欢。
回到家里，又翻了翻傅聪的言论，高傲的有个性，也有高度，回想他的音乐， 有的时候有些夸张，可是又觉得他不够严谨， 有些随性， 可能搞不好就会小发一下脾气的那种。看我一些人对他的采访与他的自述，觉得他哲学的思考的方式远远比我听到的琴声来的感动人。音乐，艺术，都是深入于骨血的东西，他有非常深刻的见解，而我并不能够非常欣赏这一次这位“诗人”的演奏， 也许我寄的希望非常大， 而在理解上，如果我是高中的时候，我会为他的演奏感动。可我不知道他到底有多少是忠于了作曲家，有多少是当时他的心情。他的自我不是很大，但是也不是没有，自谦是外加的教育的，也有自己的克制，而才华造就的高傲才是本心的。不喜世俗，然而这种不喜，却没有了“大隐隐于朝” 的境界。
来新加坡之后，很多原来对音乐的理解都变化了很多。优秀的钢琴家，原来不知道应该叫做是什么，到了这面之后，才觉得，那是一种内心的理解，在血液里流淌的东西，是人格的体现。钢琴技巧好的人，成千上万， 而为什么他们之间会有这么大的区别？ 技巧，重要，却也不是那么非常重要，成为大师的，都是有那种特殊的灵性。透骨的理解，人生的体味。
共鸣，是在频率相同的人的身上产生的。丝毫的差别，能够让人感觉到共鸣，却还知道差那么一点。

写得很烂， 自己都有点看不懂。有点点浑浊的，复杂的心情。

每个时期也都有对事物不同的理解。
事物的变化，让人觉得认识永远是无止境的。
单纯的演出并不代表他的内心。 人的思想感情分好几个层次。 对我来说。
我觉得自己非常对不起我自己。应该写关于马勒的现在却还没有写。 总是觉得表达的力量不够。 我的文字水平很难表达自己的感想。
而现在差不多要把当时的感受忘记了。 可是一定要写。不管它是不是蹩脚。因为没有锻炼我的文字表达会一直蹩脚。 锻炼一下。