Thursday, October 05, 2006

看实践剧场上个星期演出的由吴熙导演的《雷雨》，总不免要一再想起18年前由北京来的夏淳导演的那个《雷雨》。两个版本最直接的联系，也最让人感到怅然的，是18年前饰演小儿子周冲的黄家强，这次饰演的却是老家长周朴园。如果从戏剧角色的年龄来看，18岁的周冲和65岁的周朴园相差48年；可是，黄家强的两次分别饰演，却只相差18年。戏剧时间和现实时间之间究竟是怎样的关系？理论上来说，戏剧时间往往是比现实时间过得更快，20年的恩恩怨怨可以在三个小时内叙述。黄家强在现实中过了18年，他在舞台上的角色却跨越了48年啊。这次饰演周冲的晓义，18年后会饰演什么角色？

我喜欢吴熙把“序幕”和“尾声”排出来。这是现实主义戏剧的一个特点－－以 flash back 的方式叙述一个放大了的繁华光辉或充满激情的过往，而这个过往，则是 framed within 事过境迁的苍凉的回顾之中。可惜的是，饰演修女和小孩的演员都太弱了，使整个 frame 无法达到 framing 的效果。

我特别喜欢第四幕的舞台设计－－将整个客厅的位置前后调转，让观众转换180度的方向看周家客厅里发生的事。第一、二幕，从房子内的角度看客厅里的事；第四幕，从房子外的角度看客厅里的事，结合各幕的情节，别有深意。－－什么深意，我这里不说。因为我下个学期开的“中文剧场与表演”课，可能想讨论这个设计。－－我的学生有在看我的 blog 的喔。

主要演员，虽然中国、台湾、新加坡、马来西亚都有，却几乎不会感觉南腔北调，让我感到有点意外。不过，却也让人深思。“经典”戏剧的舞台语言怎么那么“统一”啊？“经典”和“统一”之间的关系是什么？这是一个值得讨论的语言课题。－－不多谈，留着下个学期的课再讨论。嘿嘿。