偶突然觉得自己是个有点小气的人。
首先晕一下，打了一大篇，没了。重打。
“为什么老九喜欢木偶戏，怎么样的喜爱”我觉得这是原剧本的问题。在原剧本中，郭生成功地塑造了两个老人－－父亲和师傅。而对于老九，他理性上理解这个人物，却无法像他理解代表着过去一个时代的父亲和师傅那样，去理解和同情老九这个角色。于是，他刻画的老九就显得单薄，老九大多的时候只是一个人在读书，或者是别人口中谈论的对象。
--〉明白为什么我觉得老九这个形象比较单薄的原因了。。。
对于这点，我昨天（星期天）上场之前，我跟导演说，我想在每次老九独处的时候，读书的时候或者之前，让他神游木偶世界。虽然只是加了一点，但是多少淡化了你所说的问题，让木偶这个东西至少贯穿全剧。我觉得昨天的这点细节更动是很成功的。得意一下！ ^^
--〉恩，起码这样贯穿了主题，让人觉得有一根线， 有一种东西，能够让老九有所寄托，神往，让他感到心灵的相通， 角色才有了他的灵魂，才能够突出围绕他进行的主题。
至于你说的“一次次的重复，相同相似的结构，相同相似的调式”－－我对于音乐比较外行。老九离开之后，下半场就是“时代的钟摆”、“掌中戏”两首比较沉重的歌。这个的旋律和曲风在上半场都是没有出现过的。而，“剪断操线的木偶”，也是完全不同风格。唯一重复的是“木偶之争”与开场的重复，以及完结篇的旋律是“掌中戏”＋“承担”（就是祭祖那场）。－－当然，也许我没能完全理解你的意思。
--〉我从上半场，就听到老九的两个姐姐， 以及老爸的曲子的重复，我觉得那是有必要的， 那是一种强调的重复。两个姐姐的和声部分我喜欢，但唱功，实在不敢恭维。低声部的还好一点。 后来，也许是因为完结篇重复的旋律，让我感觉，之前有很多是重复的，因为之前的铺垫一直在重复，后来，反而让人觉得突然就完了。旋律的基调基本上是一样的，形式好像就是一段式的。而词也许太多段。 不知道是不是我的错觉。总觉得没有过瘾。我承认它的音乐具有美感，但是， 美感并不让他具有一种震撼力。如果说，这些音乐是找了老外写的曲子， 我算是明白了。 里面太明显的西方的痕迹。我当时还非常惊讶，竟然有人对音乐剧的音乐这样驾轻就熟，后来在认真看过帖子，才明白。然而，这种填词，可能是让我觉得不够震撼的部分。 也许写曲子的人并不理解这戏的内涵。
至于舞美。是舞美林玮绫的风格。她一向的东西就是简约到近乎抽象，干净，而且用大量的几何图形。好不好就见仁见智了。
--〉第一次出来的时候，也就是打虎的时候， 我还认为挺好的。但是到了最后， 就不知道为什么觉得不好了。 可能是因为太多的人，舞弄一个小小的东西， 跑来跑去，不能够让我集中的看那个象征的东西，而看到更多的是辅助的人， 有点让人觉得怪怪的。 就好像木偶戏看到舞动木偶的人，双簧看到后面说话的人一样。
至于“在自我跟家人的期望之间”，我相信老九的挣扎正是观众的挣扎。观众的理解正是老九的烦恼。假如真的那么好理解，那么好接受，那么老九也就没有什么好挣扎的了。你“觉得老九应该少想一点自己， 让家人更加快乐一些”，这同样也无数次出现在老九的心中。假如只是理性地作出分析和决定，
那么老九就不再可爱，不再孤独了。这些看似“想都不用想当然是选这个啦”的东西正是需要的。
--〉这自然不是我要看到的。我上面所说的，正是，老九的对木偶戏的热爱并不强烈，起码表现得不是那么强烈，或者，老九对读书的厌倦，对读书的迷茫，也没有被强烈的表现出来。这种不平衡，没有得到表现。观众如果神会的话， 只能是因为他们内心的共鸣，对往事思考而得到的共鸣，而不是剧情所表现出来的。我没有看到的，是真正挣扎的原因。是的，是在笼中鸟， 但是却只有一个时间点，表现他是笼中鸟，远远不如表现父母期望的戏分多。
我不知道对于这一点你从什么角度来看。我以自身的经历来演绎这一段，我觉得原剧本给予的东西是足够的。老九同我一样，作出这样的决定来，本来就是非常痛苦而且难以说服他人的。你说的父亲的那一段，同样真实地发生过在我和父亲的餐桌上。我同样泪流满面，同样觉得无比对不起家人。但是同老九一样，依然忍痛下了决定，这也许真是不同于别人之处。也许正如完结篇一样，那盏蓝灯照射下来，孤独的。
--〉我记得，当老九诉说自己的苦衷的时候， 家人根本不予理会，继续唱自己的心事，继续一个劲的唱，与众不同，聪明又用功， 你可以做到我们不敢想不敢做的事情， 你是我们的梦。。。确实， 这种家人对自己理想的冷落，对自己的不理解，是无法形容的痛苦。但是重复的唱词，让人觉得像是祥林嫂， 唱太多遍， 就不新鲜了。我自己的感受。
至于我的评分，不必太介意。这只是我的主观感觉。因为我非科班出身，学歌只有半年，有时候一些歌没唱好，分就有可能被我打低了。不过昨晚，平时最喜欢酸我骂我的声乐老师居然给了我88分。这个令我很振奋。
--〉你唱得算是不错了，我真的要这样说。里面男声普遍比女声好， 虽然不专业，但是可以接受了。。
何况，老九想要的东西－－他说“我现在也还不知道”－－未必是木偶，未必是掌中戏，而是“掌中戏后面的东西”。这个是主题的升华。从师傅的“掌中戏”一歌里，就开始有所暗示了。“谁在 搓手挽袖和整头 坐转卧站走 躲在我们的背后 操纵我们不自由 …… 最后啥都没有 命运不在我手……”
而老九更是结局微笑着唱“谁也不晓得”－－又比师傅更加超越了。
--〉哈哈。。。可以这样说吧。。。这出剧，让我感受最深的一句话，就是。。。艺术，就是没饭吃。赫赫。其他什么笼中鸟，什么期望，什么传承，什么重男轻女，亲情友情，心里都有很深的体会。 算是有共鸣。但是，最深的，也许是这一句不怎么重要的话。。。扯远了。。
命运不在我手，这句话，好像跟马克思的雇佣被雇佣理论很像哩。其实，人就是一个社会的人。不管你怎么不喜欢她，你总还是在这个社会之中，不管你是不是把它当作囚笼。孙悟空怎么也逃不脱如来的手掌心，一个单独的人，怎么也拗不过一群体的大潮，除非你离开这个群体。可是，那不大可能。
我也写的虎头蛇尾了。。大部分是昨天晚上写的。。。只有最后的两句，是今天写的。在LAB里， 总是感觉缩手缩脚。：）
关于这个课题，其实涉及了许多艺术家或者艺术工作者的心态，或者其他人。
反正又会写出一大段贴子的东西，就有空再聊。
--〉偶也先不谈这个了。。
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