我的想法所谓"先器识后文艺", 未必是说要弘扬道德,提升读者,为世道人心负责. 而是说艺术家需自身不断锤炼精神和人格.
并不需要艺术家们特意将道德的东西放进去, 而是说一个伟大的艺术家的作品, 我们透过他的技巧, 他的文字, 他的色调, 他的构图...等等等等, 自然能够感受到崇高的精神的存在.
从这一点说, 李叔同的说法我相当同意. 南北朝的骈文, 五代的词, 用字上不可不说精巧且别具匠心, 然而终不能成巅峰之作.
恩。。你的解释更接近李叔同的原义。。。
不过我上贴那样说其实是借题发挥,想说明的是传统观点和现代观点的差异,传统观点强调为人和为文的统一,主张文学作品应该歌颂真善美、鞭挞假恶丑,作者为了写出这样的作品,应该锤炼自身的修养,铸造自己的人格,相应的,读者在阅读这样的作品之后,也应该并且能够获得艺术上的美感和灵魂的提升。但是现代的观点,似乎并不强调文学作品一定要有意识形态和价值判断方面的内容,作者没有提升读者思想境界的义务,读者也并不一定期望从阅读中获得提升。而且,哪怕是在古典的文学作品中,我们也能举出例子证明,作者的人格伟大与否和作品的伟大与否不一定同步:
国外的例子有,有断袖之癖的王尔德,与同父异母的妹妹恋爱的拜伦,孤僻的卡夫卡,中国的例子有,汲汲于功名的李白,几曾识干戈的李后主。我们在承认托尔斯泰、雨果、鲁迅是伟大作家的同时,也得承认,上述几位,也许并不拥有崇高、伟大的人格,但绝对也称得上是伟大的作家。
国外的例子有,有断袖之癖的王尔德,与同父异母的妹妹恋爱的拜伦,孤僻的卡夫卡,中国的例子有,汲汲于功名的李白,几曾识干戈的李后主。我们在承认托尔斯泰、雨果、鲁迅是伟大作家的同时,也得承认,上述几位,也许并不拥有崇高、伟大的人格,但绝对也称得上是伟大的作家。